Mot-clé Musique

Diffusée de 1977 à 1987 sur FR3, tous les dimanches matin, pendant 1h30, Mosaïque est une émission de variétés avec un plateau où se produisent des groupes de musique des pays d'origine de l'immigration, et qui diffuse des reportages sur ces pays et sur les immigrés qui vivent en France. À sa création, il visait à promouvoir les cultures d’origine des immigrés, mais aussi à mieux les faire connaître au reste de la population. Toutefois, le programme n'a jamais été financé par la télévision publique qui estimait qu'il s'adressait à un public précis et ne s'inscrivait donc pas dans une mission de service public. Elle a reçu le soutien financier du Ministère du Travail, à travers sa subvention à l'Office National pour la Promotion Culturelle des Immigrés, ONPCI (devenu plus tard Information Culture et Immigration, ICEI, en 1977, puis Agence pour le Développement des Relations interculturelles, ADRI). , en 1982).

Seule dans un cinéma, une jeune femme fixe un écran blanc, perdue entre réalité et rêverie. Au rythme d’une musique envoûtante, elle laisse émerger des souvenirs et des fragments d’émotions oubliées…

Au Kenya, pour de nombreux jeunes, intégrer l’orchestre Ghetto Classics représente une porte de sortie, sur fond de violence, de drogue et de pauvreté. Une ode à l’espoir pleine d’émotion et de poésie. L’orchestre Ghetto Classics égaie au quotidien les rues de l’immense et dangereux bidonville de Korogocho, en périphérie de Nairobi, la capitale kényane. Initialement composé de quatorze enfants, il rassemble aujourd’hui plus de quatre-vingts musiciens qui ont la chance de pouvoir se produire à l’étranger.

Selon d’étonnantes expériences scientifiques, la musique nous rend plus forts et plus intelligents. Mais quels phénomènes biologiques et neurologiques déclenche-t-elle réellement chez nous ? Un voyage au pays des notes magiques et des vibrations addictives.

Un café au nord de Bruxelles. Le passage des jours est ponctué par les chansons qu’entonnent les clients à toute heure, pour s’amuser, se souvenir ou passer le temps. Ces chansons transforment peu à peu le lieu, faisant du film une étrange comédie musicale.

le réalisateur et critique de cinéma Jean-Luc Godard est décédé le mardi 13 septembre 2022 par suicide assisté. comment un si grand génie du septième art peut-il vivre sa dernière journée, en sachant qu'il mourra inévitablement? c'est la question que s'est posée Emma Mantoux dans ce film expérimental qui met en premier plan le montage et qui a été réalisé sans scenario, si ce n'est de suivre la direction de faire un film, à travers des tableaux, en partant de la fin.

Pilier du répertoire, ce "Lac des Cygnes" version Bourmeister a été l'événement de clôture de la saison 1991/92. Patrick Dupond, alors directeur de la danse, faisait entrer cette production au répertoire de l'Opéra Bastille. Les interprètes en sont inoubliables : Patrick Dupond est un Siegfried éblouissant et bondissant, Marie-Claude Pietragalla, dont c'était la prise de rôle, d'une stupéfiante virtuosité. Ils marquent à jamais les rôles de Siegfried et Odette-Odile. Enfin, le somptueux corps de ballet de l'Opéra de Paris...

Avec son parcours unique et une oeuvre remarquable Lucien Francoeur est un homme aux mille facettes : poète, chanteur, animateur de radio et enseignant. Si le poète rebelle et le précurseur du rock québécois est plus reclus aujourd’hui à cause de ses problèmes de santé, il n’en rêve pas moins de public et de pérennité. À travers le regard de sa fille Virginie, dont la naissance bouscula son itinéraire de vie, FRANCOEUR: On achève bien les rockers propose un regard inusité sur Lucien Francoeur. Le père et la fille amorcent un périple vers la Californie pour renouer avec les racines familiales, les sources d’inspiration et pour s’attaquer à des questions existentielles.

Clip de musique sur un homme qui trouve une caméra dans un sac abandonné. La course poursuite peut commencer.

Quand il ne joue pas blues avec les Black Strobe, compose pour le cinéma ou produit de la pop sous le nom Zend Avesta, Arnaud Rebotini enflamme tous les dancefloor qu’il croise avec sa techno sombre et obsédante. Sur la scène du Trabendo, il ne compte pas faillir à sa réputation. Remarqué pour un double Classico avec David Carretta (2016) et un pari réussi avec la bande-originale du film 120 battements par minute de Robin Campillo (2017), on aurait pu imaginer que le Johnny Cash de l’électro surfe calmement sur cette vague de succès. Trop peu pour le Nancéen, qui continue d’enchaîner les projets et de cumuler les casquettes : leader de Black Strobe, fin scénographe, nez creux en terme de révélation d’artistes avec le label… Lors du premier confinement, Arnaud Rebotini n’a pas chômé non plus : tous les vendredi pendant deux mois, il publiait un clip de sa série "This Is A Quarantine", composé au fur et à mesure à partir d’images d’archives.